Zeugs, das mal so entsteht, aber nicht auf Plattformen hochgeladen wird...
Dachte ich mal als Profilbild von mir zu nehmen. Aber inzwischen sehe ich das anders.
Chemiekrams geht immer.
Bei einem Vortrag als Planung für ein neues Bild gezeichnet. Aber irgendwie habe ich das mit meinem Lebkuchenhaus schonmal gezeichnet.
Da hatte ich gerade meine Bestellung an neuen Softpastellkreiden erhalten. Und fall erst mal richtig tief in alte Gewohnheiten zurück! Platt, langweilig, schmierig, so wie früher. Ich habe das Bild dann an diesem Punkt abgebrochen und bin am überlegen, es sogar zu entsorgen. Es sondert relativ viel Staub ab und ist kaum lagerfähig.
Da bin ich mir uneins, ob ich weiter male. Irgendwie wollte alles nicht so wie ich wollte. Generell wollte ich Yami Bakura aus Yugioh malen. Sieht ihn jemand auf dem Bild? Ich auch nicht. Und so gings dann weiter. Ich legs erst mal weg.
Mittwoch, 21. Januar 2015
Sonntag, 11. Januar 2015
Pastellkreide
Pastellkreide war mal in, um damit schnell billige Hintergründe hinter Animefiguren zu zaubern. Damals hat sich quasi jeder ne Packung Pastellkreide angeranzt. Umgehen konnte damit aber keiner. Umgehen in dem Sinne, dass es als eigenständiges Medium genutzt werden konnte.
Ich hatte die Polychromos Pastellkreiden, welche sehr hart sind und sich nicht zu 100% verwischen lassen wie Softpastells es machen. Der Frust war vorprogrammiert, denn ich hatte das konsequente Bedürfnis, grundsätzlich alles bisschen Kreide, das ich auf Papier auftrug, auch zu verwischen.
Eine Landschaft:
Ein Animebild:
Zufriedenstellend sieht beides nicht aus. Irgendwie wie Kindergeschmier. Man muss etwas länger suchen, um interessantere Motive als Tiere und Stillleben zu finden, die mit Pastellkreide gemalt sind und wirklich gut daher kommen. Aber es gibt sie.
Examples for brilliant work done with dry pastels. Only for example!
The great Artists are:
Nailone http://nailone.deviantart.com/art/Marta-pastel-sketch-138873676
Angel Biljana http://angel-biljana.deviantart.com/art/Jack-The-Ripper-65143166
Nen-lalaith http://www.deviantart.com/art/Dead-wood-211556026
Es ist also möglich, man muss sich nur etwas mehr anstrengen und nicht mehr zwanghaft alles verwischen.
Wie sieht der Plan also aus?
- weniger wischen
- mehr layern
- auch mal was nicht verwischen
- Kontrast!
Das sollte klappen.
Ich habe meine Polychromo Pastellkreiden verschenkt, aber ich habe noch ein paar Pastellstifte und drei Kreiden. Da muss ich nichtmal was Neues kaufen, sondern kann gleich starten.
Das sieht doch ganz annehmbar aus. Es ist abgezeichnet, was für den Start sehr sinnvoll ist.
Das Endergebnis ist hier einsehbar
http://majorkoryu.deviantart.com/art/Mermaid-Pastel-506111556
Mit dem Startschuss sollte es dann weitergehen mit einem Motiv, das ich mir selbst überlege. Ich habe Atlantis und Uboot gewählt. Vorskizziert im Skizzenbuch und das wird jetzt umgesetzt.
Ich bin guter Dinge, dass ich nach all den Jahren doch auf einen grünen Zweig mit den Kreiden komme. Vielleicht leih ich mir mal "meine" ehemaligen Polychromos Kreiden ;) Oder ich kauf ein paar mehr Stifte... oder ich kauf Softpastellkreiden. Mal sehen. Aber erst mal zeichnen!
Ich hatte die Polychromos Pastellkreiden, welche sehr hart sind und sich nicht zu 100% verwischen lassen wie Softpastells es machen. Der Frust war vorprogrammiert, denn ich hatte das konsequente Bedürfnis, grundsätzlich alles bisschen Kreide, das ich auf Papier auftrug, auch zu verwischen.
Eine Landschaft:
Ein Animebild:
Zufriedenstellend sieht beides nicht aus. Irgendwie wie Kindergeschmier. Man muss etwas länger suchen, um interessantere Motive als Tiere und Stillleben zu finden, die mit Pastellkreide gemalt sind und wirklich gut daher kommen. Aber es gibt sie.
Examples for brilliant work done with dry pastels. Only for example!
The great Artists are:
Nailone http://nailone.deviantart.com/art/Marta-pastel-sketch-138873676
Angel Biljana http://angel-biljana.deviantart.com/art/Jack-The-Ripper-65143166
Nen-lalaith http://www.deviantart.com/art/Dead-wood-211556026
Es ist also möglich, man muss sich nur etwas mehr anstrengen und nicht mehr zwanghaft alles verwischen.
Wie sieht der Plan also aus?
- weniger wischen
- mehr layern
- auch mal was nicht verwischen
- Kontrast!
Das sollte klappen.
Ich habe meine Polychromo Pastellkreiden verschenkt, aber ich habe noch ein paar Pastellstifte und drei Kreiden. Da muss ich nichtmal was Neues kaufen, sondern kann gleich starten.
Der kleine graue ist nur so klein, da er deutlich besser als Schneiderkreide geeignet ist, als Prymschneiderkreide. Dieser Pastellstift ist farblich kaum auffällig und wäscht sich tatsächlich raus, was Prym nicht tut. Die vielen helleren hatte ich zum gleichen Zweck gekauft, mich dabei aber leider in der Farbe vergriffen.
Das sieht doch ganz annehmbar aus. Es ist abgezeichnet, was für den Start sehr sinnvoll ist.
Das Endergebnis ist hier einsehbar
http://majorkoryu.deviantart.com/art/Mermaid-Pastel-506111556
Mit dem Startschuss sollte es dann weitergehen mit einem Motiv, das ich mir selbst überlege. Ich habe Atlantis und Uboot gewählt. Vorskizziert im Skizzenbuch und das wird jetzt umgesetzt.
Ich bin guter Dinge, dass ich nach all den Jahren doch auf einen grünen Zweig mit den Kreiden komme. Vielleicht leih ich mir mal "meine" ehemaligen Polychromos Kreiden ;) Oder ich kauf ein paar mehr Stifte... oder ich kauf Softpastellkreiden. Mal sehen. Aber erst mal zeichnen!
Sonntag, 4. Januar 2015
Work in Progess und Endversion
Ich schau sowas bei anderen total gerne an. Da kann ich meine ja auch mal vorzeigen. Eine kleine Sammlung.


Aus Herr der Ringe.


Stillleben sind nicht unbedingt meine Stärke, ich habs lieber als Foto, um davon abzuzeichnen. Also kann man das ja mal trainieren ;)


Auf dem Papier kann man nicht radieren. Meine ersten Versuche, ganz ohne Vorzeichnung auszukommen. Inzwischen klappt es sogar sehr gut.


Und hier sieht sich, wieso: Ich zeichne sowas dann woanders vor und zeichne es mit der Farbe direkt aufs Papier. Das ist nicht immer akurat, aber komplett radierfusselfrei.
Bei diesem Motiv ging es darum, dass ich Ösen unbedingt einsetzen wollte.


Als Vergleich dazu hier etwas mit Tuscheoutlines. Das Ergebnis ist definitv härter und comichafter.
Aus Herr der Ringe.
Stillleben sind nicht unbedingt meine Stärke, ich habs lieber als Foto, um davon abzuzeichnen. Also kann man das ja mal trainieren ;)
Auf dem Papier kann man nicht radieren. Meine ersten Versuche, ganz ohne Vorzeichnung auszukommen. Inzwischen klappt es sogar sehr gut.
Und hier sieht sich, wieso: Ich zeichne sowas dann woanders vor und zeichne es mit der Farbe direkt aufs Papier. Das ist nicht immer akurat, aber komplett radierfusselfrei.
Bei diesem Motiv ging es darum, dass ich Ösen unbedingt einsetzen wollte.
Als Vergleich dazu hier etwas mit Tuscheoutlines. Das Ergebnis ist definitv härter und comichafter.
Freitag, 2. Januar 2015
Zeichnungen vor dem Crash
Ich hatte 2010 einen richtigen Zeichencrash. In den drei Jahren davor habe ich weniger gezeichnet als zuvor. Aber ab 2010 gings gar nicht mehr. Es hatte sich richtig gehend festgefressen.






Vielleicht sieht mans, woran es lag. Wahrscheinlich sehe ich es aber auch nur selber. Das, was ich da zuletzt gezeichnet habe, hatte keinerlei Inhalt, es sollte nur irgendwie nett aussehen... aber dafür war es dann technisch wiederum zu schlecht, alsdass ich damit zufrieden sein konnte. Ich wollte mich nicht von Outlines verabschieden und ich hatte auch keine Lust, weiter Anatomie zu lernen, obwohl ich da wirklich gut davor war. Aber früher musste man Anatomie ja aus dem Kopf konstruieren können... das war damals so das Denkmuster. Bloß keine Referenzen ;)
Das letzte Bild male ich noch zuende an. Der Rest kommt wieder in die Kiste.
Ich bin nicht mehr so gut wie damals. Aber ich bin glücklicher und deutlich diverser als damals.
Dienstag, 30. Dezember 2014
Drei mal Seife
Seife, das besteht ja nur aus Fett und Natronlauge. Das kann man ja eben mal fix machen. Denkt man am Anfang. Und dann wächst einem das Hobby quer durch den Schrank.
Um eine schicke Seife zu machen brauch ich das alles. Und ich habe noch mehr Zeug, das nicht drauf ist! Aber das bezieht sich vor allem auf die kleinen Fläschchen mit Farbe und Duft.
Notwendig ist tatsächlich das Meiste. Will man langweilige Sachen machen, wird der Haufen fast nicht kleiner.
Im Konditoreibedarf gibt es Silikonformen für Fondant und Schokolade. Als ich diese Juwelenform sah, musste ich sie haben! Ich habe eigentlich etwas gegen schmelzbare Transparentseife, die man kaufen kann, aber sie sieht nunmal für sowas am besten aus. Ich habe sie mit flüssiger himbeerrotfarbe gefärbt. Eigentlich ist das nicht meine Farbe, aber ich dachte dabei an Rubine und stellte mir das edel und unrosa vor.
Hier ein Eintrag in mein Laborjournal für eine andere Seife. Danach kamen noch Datum, Farben und Düfte, die ich verwendet habe. Die Zeichnung ist zur Orientierung sehr sinnvoll, sonst steht man da vor seiner fest werdenden Seifenmasse und bekommt nur Mist in die Form.
Ich habe eine Glycerinseife selbst gekocht, die etwas Probleme gemacht hat, deswegen ist sie nicht toll transparent. Daraus habe ich Würfel geschnitten, die als Einlegerblöcke wie auf der Seichnung Schicht für Schicht in die Seifenlauge gelegt werden sollen.
So etwas muss man unbedingt vorher vorbereiten.
Danach werden die Fette und Öle eingewogen.
Zusammen auf mittlerer Stufe schmelzen. Der Topf ist kaputt, aber 55°C schafft er noch. Man sollte seinen Seifentopf nicht mehr für Essen verwenden. Generell sollte man alle Dinge, vor allem Plastik, danach nicht mehr für Essen verwenden. Das Parfüm sickert in das Plastik ein und versaut einem das Essen. Außerdem soll im Labor nicht gegessen werden ;)
Bevor es an die Natronlauge geht, Laborordnung beachten. Lauge brennt nicht, Lauge merkt man nicht. Sie bildet keinen Ätzschorf, sondern geht so durch die Haut durch. Laugenverätzungen sind im Vergleich mit Säureverätzungen derselben Stärke deutlich schlimmer. Laugeplätzchen und Laugekügelchen können fix durch die Gegend springen. Hüpft sie in deine Socke, bohrt sie sich in dein Bein und der Arzt darf dir das Ding dann kegelförmig rausschneiden. Mit Gewebe, das kaputt ist.
Daher: Je größer die Laugeplätzchen, desto sicherer!
Diese kleinen Kügelchen sind sehr ungünstig. Sie hüpfen dauernd durch den Raum und es dauert viele Anwendungen, bis man sie in den Griff hat. Sie haben eine große Oberfläche und lösen sich daher schnell und gewalttätig.
Lösen von NaOH in Wasser:
- Erst das Wasser, dann die Plätzchen
- Max. 2 TL Plätzchen, bis sie sich aufgelöst haben. Danach mehr
- möglichst kaltes Wasser nehmen. Niemals heißes! Eiswürfel sind auch gut.
- Nicht mit dem Kopf über das Gefäß. Am besten draußen machen.
- keine Metallgegenstände außer guten Edelstahl verwenden. Und das auch besser vermeiden.
- Sich Zeit lassen, nicht hetzen.
Es gibt viel Sicherheits Blabla und bei einigen ists tatsächlich so, dass alle davon reden, es aber keiner tut. Die Anweisungen bei der Natronlauge sind aber zu 100% ernst zu nehmen und ich mache das auch genau so. Einmal habe ich im Labor diese Kügelchen zusammen mit KOH Splittern auf einmal in das Wasser geschmissen. Rührer angeschaltet, Abzug zu, weggegangen. Als ich wieder kam, war der ganze Abzug mit konzentrierter Lauge verätzt. Die Ätzflecken auf den Geräten sind heute noch da. Das Zeug ist so heiß geworden, dass es quer um sich gespritzt hat. Muss nicht sein. Vor allem nicht zu Hause.
Wenn die Lauge gelöst ist und das Fett geschmolzen, gibt es verschiedene Wege, wie gestartet wird. Ich habe begonnen, Titandioxid in das Fett zu tun und schonmal einzupürieren. TiO2 löst sich nicht. Weder in Lauge, noch in Fett. Es lässt sich aber emulgieren. Danach habe ich die Lauge eingefüllt und dies auch nochmal 30 Sekunden püriert, damit sich die Phasen verbinden.
Einen kleinen Teil habe ich in ein zweites Gefäß getan und Blau und Grün als flüssige Seifenfarben hinzugegeben. Diese müssen auch noch kurz einpüriert werden.
Wie auf der Planskizze kommt nun die blass türkisfarbene Seifenlauge in die Form, wird glatt geklopft.
Dann geht es weiter mit weiß. Schicht weiß, einseitig die Würfel, wieder Schicht weiß, würfel, weiß, würfel, bis der Kasten voll ist.
Auf der Nichtwürfelseite wird der Glasstab durchgezogen, sodass etwas Türkis in das weiße gezogen wird. Danach wird die Oberfläche mit einem Löffel aufgetürmt und die letzte Schicht Deko in der Mitte aufgetragen.
Der Block kommt 24 h irgendwo hin, wo ihn niemand umwirft oder aufisst.
Nach 24h wird der Block für 1h gefroren und dann vorsichtig ausgeformt. Hier sind die drei Blöcke, die ich so an drei Tagen gemacht habe. Allesamt verschieden gefärbt und verschieden beduftet.
Das innere Design ist auch unterschiedlich.
weiß-türkis: "Meeresbriese" + Zitrone. Sehr frisch-sauber-strandduschgelig.
indigo-braun (noch sandocker, aber wird noch braun): "Cookie Dough". Keksig-vanillig
Lillifee: "Green Tea" + Zitrone. Blumig-zitrisch, dabei nicht beißend zitrisch oder gar klosteinig.
Da einige Blöcke bei mir schon arg schmierten, lass ich sie ausgeformt nochmal an die drei Tage nachreifen, bevor ich sie schneide.
Mit Abstand müssen die Stücke nun 1 Monat reifen. Dabei läuft die Reaktion zuende ab und sie verlieren Wasser. Im Falle der Indigoseife färbt das enthaltene Vanillin die Seife in diesem Monat braun. Wie dunkel das sein wird, werden wir noch sehen.
Geschnitten wird mit einem Maßband und einem Küchenmesser.
Nochmal was fürs Auge
Um eine schicke Seife zu machen brauch ich das alles. Und ich habe noch mehr Zeug, das nicht drauf ist! Aber das bezieht sich vor allem auf die kleinen Fläschchen mit Farbe und Duft.
Notwendig ist tatsächlich das Meiste. Will man langweilige Sachen machen, wird der Haufen fast nicht kleiner.
Im Konditoreibedarf gibt es Silikonformen für Fondant und Schokolade. Als ich diese Juwelenform sah, musste ich sie haben! Ich habe eigentlich etwas gegen schmelzbare Transparentseife, die man kaufen kann, aber sie sieht nunmal für sowas am besten aus. Ich habe sie mit flüssiger himbeerrotfarbe gefärbt. Eigentlich ist das nicht meine Farbe, aber ich dachte dabei an Rubine und stellte mir das edel und unrosa vor.
Hier ein Eintrag in mein Laborjournal für eine andere Seife. Danach kamen noch Datum, Farben und Düfte, die ich verwendet habe. Die Zeichnung ist zur Orientierung sehr sinnvoll, sonst steht man da vor seiner fest werdenden Seifenmasse und bekommt nur Mist in die Form.
Ich habe eine Glycerinseife selbst gekocht, die etwas Probleme gemacht hat, deswegen ist sie nicht toll transparent. Daraus habe ich Würfel geschnitten, die als Einlegerblöcke wie auf der Seichnung Schicht für Schicht in die Seifenlauge gelegt werden sollen.
So etwas muss man unbedingt vorher vorbereiten.
Danach werden die Fette und Öle eingewogen.
Zusammen auf mittlerer Stufe schmelzen. Der Topf ist kaputt, aber 55°C schafft er noch. Man sollte seinen Seifentopf nicht mehr für Essen verwenden. Generell sollte man alle Dinge, vor allem Plastik, danach nicht mehr für Essen verwenden. Das Parfüm sickert in das Plastik ein und versaut einem das Essen. Außerdem soll im Labor nicht gegessen werden ;)
Bevor es an die Natronlauge geht, Laborordnung beachten. Lauge brennt nicht, Lauge merkt man nicht. Sie bildet keinen Ätzschorf, sondern geht so durch die Haut durch. Laugenverätzungen sind im Vergleich mit Säureverätzungen derselben Stärke deutlich schlimmer. Laugeplätzchen und Laugekügelchen können fix durch die Gegend springen. Hüpft sie in deine Socke, bohrt sie sich in dein Bein und der Arzt darf dir das Ding dann kegelförmig rausschneiden. Mit Gewebe, das kaputt ist.
Daher: Je größer die Laugeplätzchen, desto sicherer!
Diese kleinen Kügelchen sind sehr ungünstig. Sie hüpfen dauernd durch den Raum und es dauert viele Anwendungen, bis man sie in den Griff hat. Sie haben eine große Oberfläche und lösen sich daher schnell und gewalttätig.
Lösen von NaOH in Wasser:
- Erst das Wasser, dann die Plätzchen
- Max. 2 TL Plätzchen, bis sie sich aufgelöst haben. Danach mehr
- möglichst kaltes Wasser nehmen. Niemals heißes! Eiswürfel sind auch gut.
- Nicht mit dem Kopf über das Gefäß. Am besten draußen machen.
- keine Metallgegenstände außer guten Edelstahl verwenden. Und das auch besser vermeiden.
- Sich Zeit lassen, nicht hetzen.
Es gibt viel Sicherheits Blabla und bei einigen ists tatsächlich so, dass alle davon reden, es aber keiner tut. Die Anweisungen bei der Natronlauge sind aber zu 100% ernst zu nehmen und ich mache das auch genau so. Einmal habe ich im Labor diese Kügelchen zusammen mit KOH Splittern auf einmal in das Wasser geschmissen. Rührer angeschaltet, Abzug zu, weggegangen. Als ich wieder kam, war der ganze Abzug mit konzentrierter Lauge verätzt. Die Ätzflecken auf den Geräten sind heute noch da. Das Zeug ist so heiß geworden, dass es quer um sich gespritzt hat. Muss nicht sein. Vor allem nicht zu Hause.
Wenn die Lauge gelöst ist und das Fett geschmolzen, gibt es verschiedene Wege, wie gestartet wird. Ich habe begonnen, Titandioxid in das Fett zu tun und schonmal einzupürieren. TiO2 löst sich nicht. Weder in Lauge, noch in Fett. Es lässt sich aber emulgieren. Danach habe ich die Lauge eingefüllt und dies auch nochmal 30 Sekunden püriert, damit sich die Phasen verbinden.
Einen kleinen Teil habe ich in ein zweites Gefäß getan und Blau und Grün als flüssige Seifenfarben hinzugegeben. Diese müssen auch noch kurz einpüriert werden.
Wie auf der Planskizze kommt nun die blass türkisfarbene Seifenlauge in die Form, wird glatt geklopft.
Dann geht es weiter mit weiß. Schicht weiß, einseitig die Würfel, wieder Schicht weiß, würfel, weiß, würfel, bis der Kasten voll ist.
Auf der Nichtwürfelseite wird der Glasstab durchgezogen, sodass etwas Türkis in das weiße gezogen wird. Danach wird die Oberfläche mit einem Löffel aufgetürmt und die letzte Schicht Deko in der Mitte aufgetragen.
Der Block kommt 24 h irgendwo hin, wo ihn niemand umwirft oder aufisst.
Nach 24h wird der Block für 1h gefroren und dann vorsichtig ausgeformt. Hier sind die drei Blöcke, die ich so an drei Tagen gemacht habe. Allesamt verschieden gefärbt und verschieden beduftet.
Das innere Design ist auch unterschiedlich.
weiß-türkis: "Meeresbriese" + Zitrone. Sehr frisch-sauber-strandduschgelig.
indigo-braun (noch sandocker, aber wird noch braun): "Cookie Dough". Keksig-vanillig
Lillifee: "Green Tea" + Zitrone. Blumig-zitrisch, dabei nicht beißend zitrisch oder gar klosteinig.
Da einige Blöcke bei mir schon arg schmierten, lass ich sie ausgeformt nochmal an die drei Tage nachreifen, bevor ich sie schneide.
Mit Abstand müssen die Stücke nun 1 Monat reifen. Dabei läuft die Reaktion zuende ab und sie verlieren Wasser. Im Falle der Indigoseife färbt das enthaltene Vanillin die Seife in diesem Monat braun. Wie dunkel das sein wird, werden wir noch sehen.
Geschnitten wird mit einem Maßband und einem Küchenmesser.
Nochmal was fürs Auge
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